
doc. art. David Maljković
docent
Biografija
Rođen je u Rijeci 1973. Živi i radi u Zagrebu. Studirao je likovnu kulturu na Filozofskom fakultetu u Rijeci, diplomirao na ALU, smjer slikarstvo, te fakultativno pohađao smjer Multimedije. Završio je Rijksakademie u Amsterdamu.
Dobitnik je stipendije za nadarene studente Ministarstva znanosti i tehnologije, Rektorove nagrade, nagrade 36. Zagrebačkog salona, Nagrade Filip Trade. Dobitnik je i nagrade HDLU-a za najbolju izložbu.
Dobitnik je sljedećih internacionalnih nagrada: ARCO Prize for young artists, Madrid; International Contemporary Art Prize Diputacio de Castello; Mario Merz Prize, 3rd edition, Fondazione Merz, Torino (nominacija).
Boravio je na brojnim rezidencijalnim programima: DAAD, Berlin; Augarten Contemporary, Artist in Residence, Vienna; IASPIS, Stockholm; International Residence at Recollets, Paris; Kunstzeitraum, artist residency, Munich; KW Institute for Contemporary Art, studio program, Berlin; Cite Internationales des Arts, Paris.
Bio je gostujući profesor na sljedećim institucijama: Akademija za umjetnost i kulturu u Osijeku; WHW Akademija, Zagreb; The Werkplaats Typografie, ArtEZ, University of the Arts, Arnhem; The UMPRUM (Academy of Arts, Architecture and Design), Prag; De Atellers, Amsterdam; Sveučilište u Zagrebu - Arhitektonski Fakultet, Kabinet za crtanje i plastično oblikovanje; University of Applied Arts, Beč; Funen Art Academy, Odense.
Samostalne izložbe (izbor): The Renaissance Society, Chicago; Palais de Tokyo, Pariz; Kunstmuseum, Sankt Gallen; BALTIC Centre for Contemporary Art, Gateshead; GAMeC, Bergamo; CAC, Vilnius; Sculpture Center, New York; Kunsthalle, Basel; Van Abbemuseum, Eindhoven; Secession, Beč; Museo Reina Sofia, Madrid; Whitechapel, London; CAPC Musee d’art Contemporain, Bordeaux; MOMA PS1.
Njegovi su radovi izlagani u muzejima kao što su: Kunsthaus Bregenz; MAXXI Rome; MOMA, New York ; MUMOK, Vienna; MUSAC Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y Léon, Spain; MACBA, Barcelona; Nottingham Contemporary, Nottingham; Museum of Contemporary Art, Oslo; The Power Plant, Toronto; Stedelijk Museum, Amsterdam; Museo Tamayo, Mexico City; MUAC,Mexico City; ZKM Zentrum fur Kunst und Medientechnologie, Karlsruhe; Wiels Contemporary Art Centre, Brussels; CAPC Musee d’art Contemporain, Bordeaux ; Centre Pompidou, Pariz.
Sudjelovao je na velikim skupnim izložbama uključujući: 11th Gwangju Biennale; 56th Biennale di Venezia; La Triennale, Paris; the 29th Sao Paulo Biennial; 11th and 9th Istanbul Biennial; the 4th Tirana Biennial; the 5th Berlin Biennale, između ostalih.
Djela su mu dio velikih javnih zbirki, kao npr. Centre Pompidou, Pariz; Belvedere, Beč; MUMOK, Beč; Museo Reina Sofia, Madrid; Museion - Bolzano Museum of Modern and Contemporary Art, Bolzano; GOMA - Gallery of Modern Art, Glasgow; Kunstmuseum Liechtenstein, Vaduz; Ludwig Museum – Museum of Contemporary Art, Budimpešta; MOMA, New York; MUDAM Musee d'Art Moderne Grand-Duc Jean, Luxembourg; MUSAC, Leon; Stedelijk Museum, Amsterdam; Tate Collection, London; Van Abbemuseum, Eindhoven; Walker Art Centre, Minneapolis
Istraživački interesi
Ključne teme i metode Maljkovićeva rada – individualni i kolektivni odnos prema kompleksnosti vremena, kolažistički pristup, autoreferencijalnost, reference na radove drugih umjetnika, igranje s prirodom pogleda, pažljivo koreografiranje doživljaja izložbe. Često koristeći prethodne radove kao «sirovinu» za stvaranje novih, «reciklirajući» i sadržaj i formu, odbija njihovo stabiliziranje u jedan i konačan oblik. Taj dvojaki, otvoreni odnos prema dovršenom radu, i načinu na koji će rad biti prikazivan, predstavljaju ključno područje interesa njegove prakse. Izložbe su dinamični i asocijativni dijagrami. Iako neosporno singularne pojave, radovi se u pravilu doživljavaju kao svojevrsne izložbene pozicije koje iniciraju različite komunikacijske kombinatorike i fluidna iščitavanja.
Moglo bi se reći da se radi o različitim pozicijama piktoralnosti koja predstavlja određenu ideju o slici i njeno djelovanje te značenje u širem kontekstu, odnosno, da materijalnost samog piktoralnog koda nije smještena isključivo u slici, ona meandrira unutar same prakse, različitih medija i širokog referentnog polja.
Polje poučavanja
Područje: Likovne umjetnosti / Polje: Slikarstvo
Studij je usmjeren na razvoj individualnog umjetničkog izraza kroz mentorski pristup, poticanje kritičkog i analitičkog razmišljanja te istraživanja u području suvremene umjetnosti.
Radovi, izložbe i publikacije
IZBOR PUBLIKACIJA:
2023. – „David Maljković: In the Pictorial Code“ , Quetzal Art Center, Quinta do Quetzal Vidigueira
2023. – „Vitamin C+: Collage in Contemporary Art“, PHAIDON
2019. – „David Maljković: Also on View“, The Renaissance Society at the University of Chicago, Chicago
2018. – „Art and Theory of Post – 1989 Central and Eastern Europe A Critical Anthology“, MoMA, New York
2015. –„56 International Art Exhibition, La Biennale di Venezia, All the World's Futures“, La Biennale di Venezia/Marsilio Editori, Venecija
2014. – „David Maljković: In Low Resolution“, Palais de Tokyo, Festival d'Automne, Paris, JRP/RINGIER
2012. – „David Maljković: Sources in the Air“, Van Abbemuseum, Eindhoven; BALTIC Centre for Contemporary Art, JRP/RINGIER, Gateshead i GAMeC, Bergamo
2012. – „La Triennale 2012 Intense Proximity-An Anthology of the Near and the Far“, Palais de Tokyo, ART LYS, Pariz
2011. – „David Maljković: Exhibitions for Secession“, Revolver Publishing, Secession, Beč
2010. –„The Art of Tomorrow“, Distanz Verlag
2010. –„Luc Tuymans: The Reality of the Lowest Rank, A Vision of Central Europe“, Lanoo Books
2008. –„5th Berlin Biennale for Contemporary Art: When Things Cast No Shadow“, JRP/RINGIER
Nastava
| Predmet | Studij | Godina / semestar | ECTS |
|---|---|---|---|
| Slikanje_G Nositelj |
Grafika
· prijediplomski
|
2. god. · 3. sem.
|
2 |
| Crtanje akta 3 |
Grafika, usmjerenje: Grafika
· prijediplomski
|
3. god. · 5. sem.
|
10 |
| Slikanje 2 |
Slikarstvo
· prijediplomski
|
4. god. · 7. sem.
|
30 |